NoĂ«l, c’est la saison des contes, des histoires magiques, des personnages et des moments partagĂ©s. Depuis longtemps, j’avais envie de crĂ©er un conte, mĂȘme trĂšs court, pour faire vivre des personnages imaginaires dans des piĂšces de papier. Ce n’Ă©tait pas une inspiration directe, mais plutĂŽt une envie grandissante. Une souris, un Ă©cureuil, un petit oiseau⊠J’avais ces personnages dans la tĂȘte et je savais qu’il fallait les faire exister. Ă l’origine, il devait y avoir un quatuor de personnages, chacun dans son cadre, Ă©changeant des regards, mais l’histoire a Ă©voluĂ© en trois piĂšces qui, bien que sĂ©parĂ©es, fonctionnent ensemble.
LE PROCESSUS CRĂATIF : L’HISTOIRE DE MIRANDA ET DE SES AMIS
Ces trois cadres racontent lâhistoire de Miranda, une petite souris Ă lunettes, qui accueille ses amis pour cĂ©lĂ©brer NoĂ«l. J’ai voulu crĂ©er un dĂ©cor en fond de cadre qui rĂ©sonne NoĂ«l, avec une tapisserie en arriĂšre-plan, des Ă©toiles dĂ©coupĂ©es et des couleurs rouge, verte et crĂšme, qui apportent chaleur et magie. L’idĂ©e Ă©tait de faire ressortir les personnages tout en donnant Ă chaque cadre un lien subtil entre eux.
Lâhistoire sâest construite petit Ă petit Ă travers trois Ă©pisodes. Le premier Ă©pisode nous montre Miranda prĂ©parant son fameux « noisolat » (une boisson créée pour lâoccasion, qui sera un point rĂ©current dans notre histoire, servi dans des tasses en forme de noisette), quand quelqu’un sonne Ă la porte⊠Le deuxiĂšme Ă©pisode introduit Nico, un Ă©cureuil roux avec son bonnet et son Ă©charpe assortie, tenant entre ses pattes, lui aussi, une tasse de noisolat. Il demande Ă Miranda de partager une promesse, mais un autre coup de sonnette intervient ! Le troisiĂšme Ă©pisode prĂ©sente Robin, un rouge-gorge, un peu grognon, occupĂ© Ă dĂ©corer le sapin pendant que Nico et Miranda partagent des souvenirs. Chaque Ă©pisode amĂšne un peu plus de magie, dâhumour et de tendresse.
LâORIGINALITĂ DE NOĂL : ENTRE TRADITION ET INNOVATION
NoĂ«l est souvent associĂ© Ă des couleurs et des codes bien Ă©tablis, mais je voulais rester fidĂšle Ă lâesprit de cette fĂȘte tout en injectant ma touche d’originalitĂ©. Je me suis appuyĂ©e sur trois choses : mon histoire, mes personnages et lâobjet que je voulais crĂ©er, c’est-Ă -dire un cadre. CâĂ©tait un dĂ©fi, mais avec de la crĂ©ativitĂ©, tout est possible. Jâai dĂ©cidĂ© de marier tradition et innovation, de garder lâessence de NoĂ«l tout en la rĂ©inventant Ă ma maniĂšre. GrĂące Ă cette approche, jâai pu crĂ©er un vĂ©ritable Lore, une histoire qui ne se trouve que dans l’univers de mes personnages.
LES RĂACTIONS DU PUBLIC : UN SUCCĂS INSTANTANĂ
Et comme pour la collection d’Halloween, le destin a encore frappĂ©. DĂšs la mise en ligne, un scĂ©nario de rĂȘve se produisit : ĂloĂŻse achĂšte les trois cadres d’un coup. Ce nâĂ©tait pas prĂ©vu, mais jâai vu cela comme un Ă©norme signe de reconnaissance. Ces piĂšces uniques, qui demandent un travail immense, ont trouvĂ© leur place chez une personne qui apprĂ©cie l’artisanat, et ça, c’est la plus belle des rĂ©ussites. Ce genre de moment me rappelle pourquoi je fais ce que je fais.
LâĂVOLUTION dans la crĂ©ation : de la mĂ©thode Ă la rĂ©alisation
Avec ces trois cadres, la mĂ©thode a Ă©voluĂ©. On a su plus rapidement ce qu’on voulait. Par exemple, le fond, cette tapisserie, câĂ©tait une Ă©vidence. Lâencadrement est devenu plus simple et efficace, avec un dĂ©tail subtil : un mĂ©daillon en forme de gland placĂ© sur le haut du cadre, pour rester fidĂšle au Lore. LâĂ©volution est lĂ : on a une mĂ©thode plus fluide, plus instinctive, mais la rĂ©alisation reste toujours aussi longue et exigeante. Ces piĂšces sont le fruit de beaucoup de travail, mais chaque minute en valait la peine.
PROJETS FUTURS : LA MAGIE CONTINUE
NoĂ«l, c’est un moment oĂč les crĂ©ateurs peuvent vraiment donner le meilleur d’eux-mĂȘmes. Mais dans mon cas, je ne voulais pas me laisser emporter par une production de masse. Au contraire, j’ai choisi de me concentrer sur des piĂšces uniques, fortes, et reprĂ©sentatives de mon style. Et ce projet de NoĂ«l a non seulement affirmĂ© ma patte, mais aussi ma fiertĂ© en tant que crĂ©atrice. Câest lĂ , en 2025, que je peux dire haut et fort : ça, c’est du Amapola.
Et lâhistoire ne s’arrĂȘte pas lĂ . En 2026, je travaille sur un nouveau format : des cadres plus petits et personnalisables, avec des animaux dĂ©guisĂ©s ou des thĂšmes tout aussi originaux. NoĂ«l 2025 nâest quâune premiĂšre Ă©tape dâune grande aventure crĂ©ative Ă venir !
CONCLUSION : UNE CĂLĂBRATION DE MON TRAVAIL
Ce projet de NoĂ«l mâa permis de poser une nouvelle pierre dans lâĂ©difice de mon parcours. Il a marquĂ© une Ă©tape importante, tant sur le plan crĂ©atif que personnel. NoĂ«l, dans lâartisanat, est une pĂ©riode intense, mais elle permet de sâaffirmer, de montrer son travail, sa passion. Jâai créé des piĂšces uniques, et je suis fiĂšre de dire que jâai rĂ©ussi Ă transmettre mon amour du dĂ©tail, de la narration et de la magie Ă travers ces trois crĂ©ations. NoĂ«l 2025 restera une Ă©tape clĂ© dans mon aventure crĂ©ative…
â Amapola,
crĂ©atrice d’histoires en papier,
tissant des contes Ă chaque coup de cutter,
mais toujours avec une touche de magie.

